近日，从韶关翁源走出来的客语客语歌手李秋林（艺名秋林），与乐队带着新专辑《梦里梦外》 ，歌手歌焕耕智回到家乡开了一场沉浸式唱聊会 ，秋林演绎了《二十四节气歌》《唱山歌》等多首充满浓郁乡情的传唱客语歌曲，以及融合电子摇滚创作的节气新歌《梦里梦外》 ，向传统民谣注入赛博声场 。活千慧

从事唱作20多年，年农秋林善于从客家民俗文化
、客语新山歌元素中汲取灵感 ，创作出风格独特的新民谣。他坚信
，方言不该是蒙尘的老磁带，当传统民谣遇上电子节拍
，能迸发出年轻人喜爱的音浪 ，向世界传递大山的呼吸。

秋林乐队演出现场。

乡土情怀 ：客家山歌的现代演绎

秋林的客语歌曲创作，始于《二十四节气歌》。

“我出生在韶关市翁源县的一个客家山村，小时候就跟着父母插秧、收稻，听着老人念叨‘立春花开雨水来’，这些农谚就像刻在土地上的年轮 。”在秋林看来，二十四节气是祖辈安排农事的时间密码 ，但如今很多年轻人连“芒种火烧天”这样的节气谚语都不懂了 。他希望能通过音乐，把中国传统的农耕智慧流传下来，让城市人也能触摸到土地的脉搏。

《二十四节气歌》以客家方言韵律为载体
，对传统二十四节气歌进一步演绎
，化作生动的田园诗篇
。“清明犁田 谷雨春茶”描绘的是清明时节气温回升和春雨润泽，农民开始翻耕土地、施底肥，为早稻插秧做准备 ，以及谷雨时节茶农穿梭于茶园间 ，忙着采摘春茶的画面。

“小暑谷熟 大暑忙收”展现出小暑时节早稻进入灌浆后期
，早熟品种开始成熟收割 ，大暑期间早稻收割接近尾声 ，晚稻插秧进入高峰期的景象。这种创作手法既延续了客家山歌“歌中有画”的传统，又通过“芒种看果 夏至看禾”等具象化表达 ，让千年农耕文明在现代旋律中焕发新生。

小学语文教材《二十四节气歌》节选 。

这首耗时两年精心创作的歌曲，让秋林第一次站上了演出舞台 ，真正唱出了内心的热爱  ，也得到了越来越多乐迷的喜爱 。

2018年，《二十四节气歌》还被收录到上海教育出版社的语文主题学习教材（二年级版） 
。当看到山区孩子们在音乐课上唱起自己改编的客语歌曲时，秋林感到一切的坚持都是值得的，“原来音乐真的能成为文化的桥梁 。”

音乐之路：从“不得劲”到“使命感”

说起与音乐结缘 ，秋林回溯到了自己的青葱岁月。“读高中那会
，我经常潜进音乐院校蹭课 、与那边同届学生交流、跟他们去演出，打下手……通过一点点‘笨方法’学习音乐。”

2001年起，他开始唱国语歌
，但由于发音不标准，情感传达不出来，演唱缺少感觉，陷入了很长的迷茫期 。“你可以尝试唱客语音乐
 。”直到2012年，处于音乐低谷的秋林受前辈一番话所启发，毅然踏上客语音乐创作之路。

秋林 。

当时，客语音乐在主流乐坛几近空白，想在客语音乐创作上成功等同于在沙漠上种出绿洲
，绝非易事。比起怕失败，秋林更怕固步自封，且他坚信“客家人要传承客家音乐文化”。

由于早期客语音乐缺乏商业价值，靠着电视剧配乐 、企业歌曲制作等工作维持生计的秋林，只能利用碎片时间研究各地客家山歌的曲调、歌词结构 。为了还原农耕生活的真实场景，在创作《二十四节气歌》时，他向母亲一一请教二十四节气的农事细节 。

正是凭借对客语新民谣的坚守与热爱，秋林一步步创作出优秀的客语歌曲 ，并收获歌迷的支持和音乐人的认可。以生动的客家生活场景为灵感创作的《大岭脚下》专辑，更是斩获多个国际乐坛奖项 。

“破圈”密码：让山野天籁走向城市

谈到客语音乐的发展 ，秋林直言，客语音乐在国内仍面临“语言断层”和“市场边缘化”的双重挑战，无法跟现代音乐去抗衡
 ，需要更多人去保护和传承它 。

“创新是唯一的出路 。”秋林认为，要摒弃“自娱自乐”的老想法，尝试把传统的客家山歌融入到现代音乐中，从而形成一种新的客语音乐形态
。他在《妹当家》这首歌中，便是运用现代和声组合唱法 ，重新演绎了来自江西赣州市石城县的一支山歌 ，让它听起来更加空灵 ，仿佛瞬间置身于大山。

“我们的音乐 ，既要守住祖宗的魂，也要让世界听见我们的声音。”秋林表示，传承客语音乐不可一蹴而就 ，需一步步地探索出更多形式 ，更全面地去推广  。“广东乡村歌手大赛是一个非常好的音乐平台 ，它给予一批有想法、有实力的乡村歌手展现自己的舞台，希望有更多的客语歌手能站上舞台，展现乡村音乐的魅力。”

撰文：邓家豪

来源：南方农村报